От древних японских статуэток до современных подиумов: увлекательная история татуировок в мире моды

Татуировки — это не новшество последних лет. Историки считают, что люди начали украшать ими свои тела еще далекой древности. В 5000 годах до нашей эры японцы рисовали татуировки на глиняных статуэтках, затем перенося их на кожу. Затем древние египтяне украшали ими мумии фараонов. Существование татуировок можно отследить на протяжении всей истории. Современные рисунки же появились благодаря морякам из Европы, которые оставляли их на память о суровых путешествиях. Но как изменялось восприятие татуировок в мире моды?

От противодействия культуре: коллекция татуировок Иссея Мияке

Исторически сложилось так, что восприятие татуировок людьми никогда не было одинаковым. Оно зависело от географии, культурных ценностей и социально-экономического положения. Но в мире моды татуировки долгое время находились под условным запретом, считая проявлением маргинальной культуры. На протяжении десятилетий на подиум не допускались модели с рисунками на коже. Она должна была быть безупречно чистой. Даже крупные родинки, шрамы и ожоги могли поставить крест на карьере модели.

От древних японских статуэток до современных подиумов: увлекательная история татуировок в мире моды

Все изменилось в 1971 году, когда японский модельер Иссей Мияке представил в Нью-Йорке свою коллекцию модных татуировок. Дизайнер вдохновлялся зарождающейся в то время молодежной культурой, вдохновленное рок-н-роллом. Но Иссей для их создания использовал традиционные японские техники рисования татуировок. Это помогло ему избежать осуждения критиков, которые высоко оценили дань уважения древнему искусству рисования на теле.

Коллекция Мияке перевернула мир моды: татуировки больше не стали чем-то запретным. Повлияли на это и молодежная культура, а также кумиры нового поколения, не стеснявшиеся разрисовать все свое тело. В самой же Японии к татуировкам до сих пор относятся отрицательно: их ассоциируют с деятельностью преступных синдикатов. Поэтому коллекция Иссея не нашла поддержки в его родной стране.

Татуировки перестали быть чем-то маргинальным в мире моды

В 1970 годах и другие дизайнеры пошли по стопам Иссея Мияке. Они начали включать в свои коллекции татуировки, украшая ими свою одежду. Так, в 1989 году был создан культовый полупрозрачный топ Мартина Маржелы, внешне имитирующий рисунок на теле. Татуировкам посвятил свою коллекцию Les Tatouages 1994 года Жан Поль Готье. Рисунки перестали прятать под одеждой: теперь модели носили их с гордостью.

От древних японских статуэток до современных подиумов: увлекательная история татуировок в мире моды

Более доступные бренды стали перенимать тренды высокой моды. Поэтому с 1980 годов стало создаваться все больше «мятежных» коллекций, основанных на уличном стиле, тесно переплетенном с татуировками. В моду вошла культура байкеров и рок-музыкантов. Свои тела стали разрисовывать не только мужчины, но и женщины. У них были яркие примеры среди знаменитостей, в том числе Бритни Спирс и Гвен Стефани.

Татуировки на обложках журналов

Высокая мода помогла татуировкам перестать быть чем-то маргинальным. Доступные бренды превратили ее в обыденный аксессуар, который не кажется запретным. Но до 2010 годов на обложках модных журналов практически не появлялись модели с татуированными телами.

От древних японских статуэток до современных подиумов: увлекательная история татуировок в мире моды

Редакторы крупных журналов все равно считали их недопустимыми. Им казалось, что это отпугнет их читателей. Изменить эту тенденцию удалось не моделям, а знаменитостям. В сентябре 2015 года свою санскритскую татуировку показала Кэти Перри, снявшись для обложки Vogue. Затем читатели этого же журнала увидели рисунок на спине Леди Гаги. А в 2018 году на его обложке появилась Ариана Гранде, нарочно выставившая свою татуировку на пальце напоказ. Наконец, в мае 2020 года Рианна перевернула мир модной индустрии. Она появилась на обложке Vogue с большой татуировкой на лице.

Временное на замену постоянному

Примечательно, что в мире моды практически сразу отказались от тех татуировок, которые делают раз и на всю жизнь. На их замену пришли временные рисунки — боди-арт, который легко смывается после показа или фотосессии.

От древних японских статуэток до современных подиумов: увлекательная история татуировок в мире моды

И все же стоит отметить, что мода не смогла сделать татуировки повсеместно доступными по всему миру. До сих существуют культурные различия, которые преодолеть не удалось. Например, в Японии, Северной Корее, Иране, ОАЭ и других консервативных странах татуировки имеют отрицательный подтекст. Но на Западе теперь эти рисунки считаются олицетворением красоты и индивидуализма.

Классические татуировки теряют свою популярность у современной молодежи. Они предпочитают им временный боди-арт. Он же стал распространен повсеместно из-за своей доступности. Нарисовать рисунок на теле сегодня так же легко, как и смыть его.

Татуировки — уникальное средство самовыражения

Сегодня татуировки и боди-арт в моде, их используют, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность. Тысячи людей в социальных сетях экспериментируют, разрисовывая все свое тело, а затем выставляют фотографии на всеобщее обозрение.

Спрос порождает предложение: теперь повсеместно распространены временные татуировки, которые стираются через неделю-месяц. И рисовать на своем теле одинаково любят как мужчины, так и женщины. А в последние годы боди-арт стал неуклонно захватывать индустрию макияжа, превращаясь в модный мейнстрим.

Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание

Источник